北京前门附近的那间小屋子，风是茶汤常客，钻进窗棂的归的摇缝隙，带来冬日的途听清冽，那是梦中张正扬在北京追逐音乐梦想时的落脚点。那时的窠曲女助理家教期间被侵犯真实内幕合集张正扬，裹着厚衣裳，有感呵出的乐评白气缠绕着琴键。那屋子窄小，人瑛却盛得下年轻滚烫的温润梦，像一枚倔强的茶汤种子，在冻土下悄然积蓄力量。归的摇今年是途听我们认识的第二十五个年头了，二十五年光阴，梦中广州艺术学院晚自习足以冲淡许多事，窠曲可电话那端每次面对我各种要求录影片的爽朗回应，每个节日里朴素的问候，总让我心头一暖，像老友递来一杯温热的茶。他这人，认准了路，便只顾埋头走，将所谓“快火”的喧嚣，远远地抛在身后。
7月18日，张正扬新曲《梦中的摇窠曲》发行，恰似他心底最温软处悄然渗出的暖流。不是摇撼灵魂的惊雷，倒像是深秋午后，从老屋檐角漏下的一束光，尘埃在光柱里缓缓起舞。旋律是温润的，带着一种被岁月摩挲过的妥帖，仿佛母亲那双操劳的手，轻轻抚过游子疲惫的额角。它不刻意煽情，只在低回的吟唱里，裹挟着故乡泥土湿润的气息、柴灶里米饭将熟的甜香，还有童年记忆里那盏昏黄油灯晕开的暖黄光晕。这不是漂泊的哀歌，更像是风雪夜归人推开家门，扑面而来的那一股暖融融的慰藉。
他写歌，像极了一位耐心的陶匠。别人赶着塑形、上釉、入窑，争那出炉时的绚烂。他却俯身在寂静的作坊里，一遍遍揉捏着词句的陶土，指腹感受着细微的凹凸。一遍，又一遍，只为找到那最贴合心意的弧度与厚度。这份沉静，让他的歌像窑变后温润内敛的瓷器，不夺目，却自有其安稳的光泽。即便听众只是三三两两，他也执意要将心中的山川溪流、阡陌炊烟，细细地描摹在每一个音符的底釉上。这份“执拗”，不是对抗，而是对心中那片温柔风景近乎虔诚的守护。
他的歌声，清亮而温润，像初冬夜晚洒在青石板上的月光，皎洁却不刺眼，带着一种安抚人心的澄澈质地。那声音有股天然的亲和力，如同山间潺潺流淌的清溪，不疾不徐，自有其从容的韵律，裹挟着林间的清新气息。又似一块精心温养的玉，或是上好的丝绒，触感温厚顺滑，将每一个字词都包裹得妥帖圆融。这“摇窠”的曲调，摇动的岂止是摇篮？它分明在安抚所有行路者被风霜浸染的肩头，为那些被生活揉皱的心，提供一处可以暂时舒展的柔软角落。它带着人间烟火的温度，是暗夜里一豆不熄的灯火，告诉你，总有一份暖意，为你留存。
如今都市霓虹如毒藤蔓般疯长，玻璃幕墙的森林冰冷而傲慢，映照出无数匆忙而模糊的面孔。张正扬的歌，却像从这钢铁水泥巨兽的指缝间顽强挤出的一株荒草。它扎根于记忆深处那片贫瘠却滚烫的土地，用最质朴的根须，试图缠绕住那些被时代洪流裹挟、即将飘散的魂魄。
那《梦中的摇窠曲》里荡漾的，是漂泊者心底沉淀下来的暖流，是时光的砂砾最终磨出的温润珠光。这歌声如同一块浆洗得干净柔软的老棉布，用它熟悉的纹理和阳光晒过的气息，轻轻包裹住城市游子们深藏的疲惫与孤单。当浮华的声浪渐次退潮，我们或许会蓦然发觉，在某个被我们匆匆路过的角落，一位歌者正用他温厚清亮的声音，不疾不徐地吟唱着——关于大地恒久的包容，关于归途上，那盏始终亮着的、如豆的灯火。
这摇窠曲，是家宅窗棂透出的光，是母亲温在灶上的粥，是岁月长河里，一尾安静游弋的、温暖的鱼。
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